"Ohne Schatten, da kein Licht." - Manuel Martin
Manuel Martin, geb. am 11.07.1987 In Bad Neustadt a. d. Saale.
Eine meiner frühesten Erinnerungen im Umgang mit Farben ist das Erlebnis, Brombeeren im elterlichen Garten zu zerquetschen, um daraus eigenhändig Farben zu gewinnen. Diese Tätigkeit fand unmittelbar neben meinem farbenfroh bemalten Gartenhaus statt und hatte eine prägende Wirkung auf meine spätere künstlerische Entwicklung. Dieses haptische Experiment weckte meine Neugier und legte den Grundstein für mein Interesse an der Verbindung zwischen Farbwelt und Gefühl. Schon als Kind malte ich gern mit Filzstiften auf Klebeband, legte eine weitere Schicht darüber und belebte die Farben durch Druck und Überlagerung - ein spielerischer Akt, der mir erlaubte, eine eigene Welt der Farben zu erschaffen.
Rückblickend lässt sich sagen, dass ich mich damals in einer Welt bewegte, in der Farbe lebendig war und ein Eigenleben entwickelte.
Im Verlauf meiner künstlerischen Laufbahn habe ich mich intensiv mit der Dynamik von Licht und Schatten in der Malerei auseinandergesetzt. Mir wurde bewusst, wie maßgeblich diese Elemente das visuelle Erleben und die emotionale Wirkung eines Werkes beeinflussen. Das Zusammenspiel von Licht und Schatten verleiht meinen Arbeiten eine besondere Tiefe, die es mir ermöglicht, Gefühle und emotionale Zustände auszudrücken, welche allein durch den Einsatz von Farbe zum Tragen kommen.
Ölfarben sind für mich das bevorzugte Medium, da sie es ermöglichen, mit einer Vielzahl von Techniken und Schichtungen zu arbeiten, um die gewünschte Wirkung von Licht und Schatten zu erzielen. Diese Materialien bieten mir die Möglichkeit, eine außergewöhnliche Tiefe und Lebendigkeit zu erschaffen, die die Komplexität und Vielschichtigkeit der menschlichen Gefühlswelt auf besondere Weise zum Ausdruck bringt.
Mit meiner Kunst strebe ich danach, eine tiefe emotionale Resonanz hervorzurufen und die Betrachter zur Reflexion anzuregen. Das Wechselspiel von Licht und Schatten verleiht meinen Arbeiten eine intensive Stimmung und Tiefe, die eine Verbindung zu den innersten Emotionen des Betrachters herstellt.
In diesem Sinne hoffe ich, dass meine Werke eine nachhaltige Wirkung entfalten und die Betrachter auf einer persönlichen, emotionalen Ebene ansprechen.